- Con apertura el 29 de marzo y en exhibición hasta el 12 de septiembre, la muestra reúne obras fundamentales de ambos artistas
Clase Turista
Nueva York inicia el año con una declaración cultural contundente en el Museum of Modern Art, donde Frida and Diego: The Last Dream sitúa a la ciudad en el centro de un diálogo global entre arte, performance y diseño.
Con apertura el 29 de marzo y en exhibición hasta el 12 de septiembre, la muestra reúne obras fundamentales de Frida Kahlo y Diego Rivera pertenecientes a la colección del MoMA, junto con una cuidada selección de préstamos internacionales, presentadas dentro de una instalación escenográfica inspirada en el estreno mundial en la Ópera Metropolitana de El Último Sueño de Frida y Diego.
Concebida como un entorno inmersivo y teatral, la exposición fue diseñada por Jon Bausor, quien traduce el lenguaje operístico al espacio expositivo e invita al visitante a un universo mítico y emocionalmente intenso, anclado en la simbología del Día de Muertos. Más que una retrospectiva, la muestra replantea la obra de Kahlo y Rivera desde una perspectiva interdisciplinaria —donde convergen pintura, fotografía, música y diseño escénico, subrayando el papel del MoMA como plataforma de innovación curatorial y reafirmando a Nueva York como capital global de la reinvención cultural y del arte latinoamericano.
Aperturas y eventos:
En distintos puntos de la ciudad, las instituciones continúan fortaleciendo la posición de Nueva York como un destino artístico de primer nivel. En el Jewish Museum, Identity, Culture, and Community: Stories from the Collections of the Jewish Museum marca la reapertura del tercer piso del museo tras su renovación arquitectónica más significativa en más de 30 años. Las galerías reimaginadas reconectan distintos niveles, amplían el acceso a la colección permanente con más de 200 obras en exhibición e incorporan un nuevo centro educativo, reforzando el compromiso del museo con el diálogo cultural y la relevancia contemporánea. Este momento coincide con el regreso del New York Jewish Film Festival (del 14 al 28 de enero), consolidando la agenda cultural invernal de la ciudad.
La música y la memoria histórica convergen con el lanzamiento de United in Sound en Carnegie Hall, un festival que abarca toda la ciudad y se extiende de enero a junio. Anclado en más de 35 conciertos en Carnegie Hall y expandiéndose a instituciones culturales en los cinco distritos de Nueva York, el programa celebra 250 años de música estadounidense, combinando tradición clásica, expresión contemporánea y narrativas comunitarias en un formato que trasciende la sala de conciertos.
Para los amantes del arte europeo y de las experiencias museísticas íntimas, The Morgan Library & Museum presenta Giovanni Bellini’s Pietà Restored junto a Boy with a Basket of Fruit de Caravaggio (enero–abril). Estas exposiciones ofrecen un encuentro excepcional y cercano con obras maestras del Renacimiento y el Barroco, contextualizadas con sensibilidad dentro de los históricos estudios y la prestigiosa colección del Morgan, en una experiencia que se percibe a la vez erudita y profundamente personal.
Por su parte, el Brooklyn Museum dirige la mirada hacia Venecia con Monet and Venice, la presentación dedicada a Monet más relevante en la ciudad en más de 25 años. Con más de 100 obras y materiales de archivo, la exposición explora la fascinación del artista en su etapa tardía por la luz y la atmósfera de la ciudad italiana, reforzando el papel de Brooklyn como un actor clave dentro de la narrativa artística global de Nueva York.
