- Todo listo para el sábdo 23 de marzo en Centro Cultural el Hormiguero
Clase Turista
Dramaturgia e interpretación: Fernanda Albarrán
Dirección: Alan Uribe Villarruel
ESTRENO: sábado 23 de marzo, 12:00 pm
TEMPORADA: Del 23 de marzo, al 26 de mayo. Sábados y domingos 12:00 pm.
Centro Cultural el Hormiguero. Gabriel Mancera 1539, Col. Del Valle Sur, Benito Juárez, 03104. Ciudad de México.
SINOPSIS:
Semiramis es una joven colibrí. Sus padres humanos, la rescataron al caer de su nido e intentaron criarla como una humana común. Sin embargo, su deseo por volar se impondrá y ella deberá decidir entre ser alguien “normal” o desplegar libremente sus alas. Yo no soy de aquí visibiliza las dificultades que los jóvenes atraviesan al no encajar en la sociedad, lo difícil que es tomar decisiones, lo emocionante del primer amor y la importancia de construir una identidad.
Esta obra, se sumerge en el fascinante viaje de Semiramis, una niña colibrí en busca de su destino.
«Yo no soy de aquí» se convierte en un testimonio de los pensamientos y emociones de una generación, reflejando las luchas emocionales que enfrentan los jóvenes millenials y centennials.
La obra aborda el complicado proceso de crecimiento, la toma de decisiones, el amor primerizo y la construcción de identidad, narrando los desafíos de Semiramis al encontrar su lugar en el mundo.
La propuesta escénica de «Yo no soy de aquí» fusiona el teatro con la danza aérea, creando un espectáculo multidisciplinario que busca emocionar e invitar al público a volar con la imaginación.
La obra está especialmente dirigida a jóvenes, capturando la esencia de la juventud y la infancia de Semiramis con una representación visualmente estimulante, pero también se dirige a todas aquellas personas que se preguntan ¿hacia dónde ir?
No te pierdas la oportunidad de vivir esta experiencia teatral única que invita a todos a encontrar su propia manera de volar.
SEMBLANZAS
FERNANDA ALBARRÁN – Producción general, dramaturgia e interpretación
Actriz mexicana. Licenciada en Teatro y Actuación por el Centro Universitario de Teatro de la UNAM.
Ha trabajado con directores como Víctor Weinstock, Alan Uribe Villarruel, David Gaitán, Salvador Petrola, Ro Banda, entre otros.
Se ha relacionado con el medio teatral como productora y asistente de producción (El charco inútil 2022, La hora de todos, 2022, Bajo Tierra 2017) y como asistente de dirección de Guillermo Revilla (2020-22) y Alicia Martínez (2019).
Ha cultivado una formación en distintas disciplinas de escritura como dramaturgia y crítica teatral. También es miembro de la Agrupación de Críticos y Periodistas de Teatro (ACPT) desde 2019. Asimismo, tiene formación en distintas disciplinas teatrales como lenguaje de máscara, danza aérea, acrobacia y teatro de calle.
ALAN URIBE VILLARRUEL–DIRECCIÓN ESCÉNICA
Director, actor, docente y diseñador de movimiento escénico mexicano, prieto y marica. Egresado de la ENAT.
Es fundador y director artístico de la compañía JuegoTeatro que propone una línea de trabajo que pondera las poéticas del cuerpo en el espacio escénico y el movimiento armónico y congruente de lxs ejecutantes.
Desde el 2018 forma parte del elenco estable de la Compañía Nacional de Teatro
LEONARDO YEE– Asistente de dirección
Es licenciado en actuación por la Escuela Nacional de Arte Teatral del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Ciudad de México, 2015-2019). Cursó el diplomado La sabiduría de la voz y la palabra diciente del Centro de Estudios para el Uso de la Voz (Ciudad de México, 2013).
Es fundador del Colectivo Cero, y forma parte de las compañías: Colectivo Cero, Impresentables Haraganes, JuegoTeatro y Jockeys Machine. Ha participado en tres ediciones del Encuentro Estatal de Teatro en Baja California Sur, en el festival SEBUT (Se Busca un Teatro) donde hubo balas habrá teatro (2019), y en la semana de México en Colombia (2017).
AIRAM CASTILLO – Diseño escénico e iluminación
Diseñadora Escénica egresada de la escuela nacional de arte teatral (2016-2021) con un diplomado en fotografía, estilismo y dirección de arte otorgado por taller FDP.
Ha colaborado en proyectos como Avistamiento de ballenas dirigido por Angélica Rogel; ¿Por qué no tengo cama? dirigida por Karen Alicia; Jodidxs Dirigida por Anacarsis Ramos, Boca de lobo, piel de cordero dirigida por Luis Eduardo Yee; MUAK dirigida por Carlos Alexis; Ariadna en Naxos dirigida por Aurora Cano; Vine a decir adiós dirigida por Geralldy Nájera; NENA, se le ha visto llorar en backstage dirigido por Guillermo Aguilar; ¿Qué es Peer Gynt? diseñada en colaboración con Mauricio Ascencio, dirigida por Paula Watson y Alonso Iñiguez; El cuerpo de Mercutio escrita y dirigida por Juan Cabello; El público y La casa de la fuerza dirigidas por Martin Acosta.
También ha fungido como asistente de vestuario para diversos proyectos tales como: La guerra fría dirección de Mariana Jiménez; Atavíos urbanos dirección Lidia Romero; Leda dirección Altagracia; Dorje y Votivo dirección Nohbords; La madriguera dirección José Sampedro; y en producción para Padre nuestro, dirección Alan Uribe Villarruel
ANA LUISA GAMA – Diseño escénico e iluminación
Diseñadora de Escenografía e Iluminación, egresada de la Licenciatura en Escenografía de la Escuela Nacional de Arte Teatral.
Participó en la realización de la Ofrenda de Día de Muertos en el Zócalo en 2017 y 2019. Diseñadora de Iluminación con mención especial en la obra ganadora del FITU (Festival Internacional de Teatro Universitario) 2022 «Un Tropel de Mariposas Dinamita el Aire» dirigida por Micaela Gramajo. Participó en el Festival Cultura UNAM 2022, diseñando iluminación para el monólogo «No Partas con Discreción» bajo la dirección de David Gaitán. Forma parte de la compañía Tres de Copas Teatro, con la que realizó el Circuito Nacional de Artes Escénicas Chapultepec: Teatro y Espacios Independientes 2023, con la obra «Ella», monólogo de Félix Vanessa. Participó como iluminadora en el 8vo Ciclo de Dramaturgia y Creación Escénica Contemporánea Escrita y Dirigida por Mujeres en 2023.
SERGIO MIRÓN – Diseño de vestuario
Egresado de la Escuela Nacional de Arte Teatral en la Licenciatura es Escenografía con especialidad en Diseño de Vestuario en 2017 y de la Licenciatura en Arquitectura por la Universidad Veracruzana en 2011 y Producción de Moda en el Instituto Realia en Xalapa Veracruz. Fue seleccionado para ser el coordinador de vestuario de la Compañía de Teatro de la Escuela Nacional de Arte Teatral, en el periodo 2018-2019.
DAVID ALMAGA – Diseñador mexicano sonoro
Musicalizador escénico. Su formación académica se ha nutrido en diversas instituciones, destacando el Conservatorio Nacional de Música y la Escuela Superior de Música. Desde el 2012 se dedica profesionalmente a la musicalización escénica y diseño sonoro, participando como músico en escena, director musical, arreglista y compositor, participando en más de 25 montajes desde entonces.
VALA MEZA – Coreografía aérea
Artista circense especializada en aro aéreo. Licenciada en Antropología social por la UAM Iztapalapa, terminando la maestría en Historia del arte en la UNAM con un proyecto de circo contemporáneo. Además de participar en varietés y eventos privados, he colaborado con la compañía Tránsito Cinco Artes Escénicas con Cirkunia, Las Alas del Delirio, Lila, y La Carrera de la vida. En 2020 como resultado del Laboratorio de acompañamiento creativo para artistas emergentes de Tránsito Cinco estrené en Cirkóptero mi unipersonal Bricolage. En marzo de 2022, en el marco de la convocatoria de «Despegando» de Cirko de Mente, presenté el work in progress de mi pieza Llegar a ningún lugar.
RIGGING – SERGIO CASTAÑEDA
Egresado de la Licenciatura de Artes Circenses Contemporáneas del Cirko de mente, cursando el Diplomado de Artes Circenses de 2016 – 2018 en la misma institución y egresando de la Licenciatura en 2023.
Como encargado de Rigger, ha realizado los siguientes espectáculos: 2017 – “La Tribu Del Infinito” Cirko de mente. 2019- “Banjio” de Daruma Circus y Secretaria Federal de Cultura (Juntos por la paz). 2021- «Esencia del cristal» Daruma Circus-Pemex. 2021- Festival de las almas. 2021- Tránsito cinco. 2022- Productora Mohamad en el Teatro Ferrocarrilero. 2022- Aniversario del Faro Cosmos. 2022- “Inscide” Cirko de mente. 2023- Colectivo Beznei en el teatro Benito Juárez. 2023- “Ohtli” Daruma Circus, 2023- Ayuntamiento Temoaya Edomex.
Actualmente es fundador y director creativo de la compañía de rigging Daruma Circus que se especializa en atender espectáculos circenses a través de los servicios de rigging, además de crear experiencias inmersivas de acrobacia y circo.
TANYA GÓMEZ ANDRADE – Productora ejecutiva
Es fundadora de la compañía productora de teatro independiente Labios Rojos que ha tenido crédito en puestas en escena desde el año 2013
Ha trabajado con creadores como Martín Acosta y Diego Álvarez Robledo. Labios Rojos es una compañía que, aunque joven, ya ha sido acreedora de apoyos como el estímulo fiscal EFITEATRO (ahora EFIARTES), FONCA (Fondo Nacional para la cultura y las artes) Coordinación Nacional de Teatro INBA, teatro UNAM y ha tenido presencia en diversas muestras y festivales de teatro nacionales e internacionales.
Actualmente Labios Rojos Teatro da talleres únicos en materia de Gestión para actores y de cómo no morir (de hambre) en el intento y Tanya Gómez Andrade forma parte del Elenco estable de la Compañía Nacional de Teatro.
AYLA RODRIGUEZ – Asistencia de producción
Actriz multidisciplinaria sonorense. Cuenta con formación actoral por parte de Casazul Argos y La Teatrería Estudio, en donde culminó su formación actoral y trabajó como actriz y productora de la mano de Alonso ı́ñiguez y Paula Watson en “La Boda” (2021).
Trabajó conduciendo en Cadena Nacional las cápsulas Aprende en casa (2020), en la Compañía de Teatro Musical del Tecnológico de Monterrey (2017), y en una compañía de teatro independiente (2009-2015).
Ha sumado como parte de su formación actoral el entrenamiento musical, en danza y movimiento y la docencia. En los años que tiene de trayectoria como profesionista de la escena ha asistido dirección (Ricitos de Oro no habla alemán, 2022, de Paula Watson y Luis Eduardo Yee) y producción de teatro de texto y musical en pequeño, mediano y gran formato (2014-2022), haciendo que su desarrollo como creadora sea cada vez más sólido.
CRÉDITOS GENERALES:
Dramaturgia e interpretación: Fernanda Albarrán
Dirección: Alan Uribe Villarruel*
Asistente de dirección: Leonardo Yee
Diseño de escenografía e iluminación: Airam Castillo y Ana Luisa Gama
Diseño de vestuario: Sergio Mirón
Diseño sonoro: David Almaga
Coreografía en danza aérea: Valeria Meza *
Diseño gráfico: Fernando Contreras
Fotografía del cartel: Bruno Uribe
Rigging: Sergio Castañeda
Redes sociales: Iankarla Castillo*
Prensa y medios: Claudia Marín
Mamá: Mónica Bejarano
Voz de papá: Alan Uribe Villarruel
Producción general: Encuentro Teatro – Fernanda Albarrán
Producción ejecutiva: Labios Rojos Teatro – Tanya Cristina Gómez Andrade
Asistencia de producción: Ayla Rodríguez
* Beneficiarios del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Especiales (SACPC)
Duración aproximada: 60 minutos
Edad recomendada: (12 años en adelante)
Precio del boleto: $250 entrada general. Descuentos a estudiantes, maestros, INAPAM y vecinos de la Col. Del Valle.
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